Pracownia Dwa Borsuki – ścinki na salonach 

Produkty Dwóch Borsuków pokazują, że upcykling może iść w parze z wyrazistą estetyką i codzienną funkcjonalnością. Tęczowe akcenty są stałym elementem produktów marki. Za marką stoją konkretne ręce i warsztatowa praca w pracowni przy ul. Żytniej 79 na warszawskiej Woli. Źródło: materiały marki.

Gdy odpad staje się punktem wyjścia

Na polskim rynku nie brakuje marek odwołujących się do idei less waste. Znacznie mniej jest jednak tych, które potrafią uczynić z niej fundament całego modelu działania. Pracownia Dwa Borsuki należy właśnie do tej grupy – buduje ofertę w oparciu o materiały z odzysku, lokalne szycie i świadome projektowanie, zamiast traktować zrównoważony rozwój jako ozdobnik komunikacyjny.

To marka z Warszawy, którą w maju 2019 roku założyli Wojciech Ostrowski i Sebastian Wareluk. W pracowni przy ul. Żytniej 79 na warszawskiej Woli tworzą nerki, torby, workoplecaki, kosmetyczki, pokrowce na maty do jogi, posłania dla zwierząt i poduszki – wszystko z tkanin odzyskiwanych z polskich fabryk mebli i przetwarzanych w duchu upcyklingu. Branża tekstylna odpowiada za jedne z największych emisji i odpadów w globalnej gospodarce, a polskie fabryki mebli generują dziesiątki ton tkanin obiciowych, próbników i końcówek kolekcji, które trafiają do utylizacji. W tej właśnie luce, między nadwyżką wysokiej jakości materiału a kosztem jego unieszkodliwienia, działa Pracownia Dwa Borsuki.

Dwa Borsuki w liczbach

Marka z warsztatu

Największą siłą Dwóch Borsuków jest autentyczność. Ten projekt nie powstał jako odpowiedź na sezonowy trend, lecz z praktycznego namysłu nad tym, jak zagospodarować wartościowe materiały, które dla innych stają się odpadem. Punktem wyjścia nie był gotowy katalog produktów, lecz dostępny surowiec i umiejętność nadania mu nowego znaczenia.

To ważna różnica, bo właśnie ona nadaje marce wiarygodność. W przypadku Dwóch Borsuków projektowanie zaczyna się nie od masowej produkcji, lecz od zasobu, ograniczenia i rzemiosła. Dzięki temu każdy produkt jest nieco inny, a różnorodność nie stanowi problemu jakościowego, tylko część tożsamości marki.

Pięć obszarów jednej manufaktury

Dwa Borsuki nie są klasyczną szwalnią. To pełnoprofilowy operator gospodarki obiegu zamkniętego, który łączy projektowanie produktu, pozyskiwanie surowca i komunikację marki. Oferta dzieli się na kilka spinających się ze sobą obszarów:

• Produkty detaliczne: workoplecaki, nerki, torby, kosmetyczki, etui na czytniki, posłania dla zwierząt, poduszki. Każdy produkt powstaje wyłącznie w jednym egzemplarzu, opatrzony jest dwuletnią gwarancją i metką informującą o pochodzeniu tkanin.
• Linia B2B: partie zamówień na rzecz korporacji i instytucji. W portfolio znalazły się między innymi L’Occitane (ponad 400 kosmetyczek z banerów lightbox), Garnier i NYX (ponad 600 kosmetyczek i breloków z siatki mesh) oraz Akademia Sztuk Pięknych w Warszawie (1000 toreb z tyveku dla studentów Erasmusa).
• Realizacje kulturalne: produkty dla księgarni Zachęty Narodowej Galerii Sztuki, haftowane nerki z logotypem XIX Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. Fryderyka Chopina dla Narodowego Instytutu Fryderyka Chopina oraz siedziska do strefy edukacyjnej wystawy „Antropocen” w Muzeum Architektury we Wrocławiu.
• Warsztaty szycia: zajęcia stacjonarne w pracowni przy Żytniej 79 (od podstaw za 400 zł lub szycie własnego workoplecaka za 550 zł), a także vouchery dostępne przez sklep marki i platformę Wyjątkowy Prezent.
• Zaangażowanie społeczne: partnerstwo ze Szlachetną Paczką, akcje charytatywne oraz tęczowa wszywka w każdym produkcie jako jawna deklaracja wsparcia dla społeczności LGBTQIA+.

Estetyka bez kompromisu

Przez lata produkty upcyklingowe bywały postrzegane jako mniej atrakcyjne wizualnie niż ich odpowiedniki z tradycyjnej produkcji. Dwa Borsuki pokazują, że ten stereotyp przestaje obowiązywać. Ich akcesoria są wyraziste, kolorowe i użytkowe, a jednocześnie pozostają mocno osadzone w logice ponownego wykorzystania materiałów.

To istotne także z perspektywy rynku. Współczesny klient coraz częściej oczekuje, że produkt odpowiedzialny będzie jednocześnie dopracowany estetycznie i trwały. Dwa Borsuki nie każą wybierać między sensem a stylem – proponują rzeczy, które dobrze wyglądają, dobrze służą i niosą za sobą dodatkową wartość.

Trwałość jako technologia

W dobie planowanego postarzania produktów Dwa Borsuki promują „radykalną trwałość”. Każdy produkt objęty jest dwuletnią gwarancją, co w segmencie upcyklingu jest deklaracją odwagi. Zastosowanie wzmocnionych nici, przemysłowych technik szycia i sprawdzonych dodatków sprawia, że akcesoria z odzysku są często bardziej wytrzymałe niż sieciówkowe odpowiedniki z dziewiczych materiałów. Założyciele świadomie unikają natomiast tkanin, które źle się starzeją: skaju, używanych banerów reklamowych czy materiałów o niskiej gramaturze. To podejście „zero waste” w najczystszej postaci: produkt, który nie wymaga wymiany przez lata, to najmniejszy możliwy ślad węglowy.

Skalowanie bez utraty duszy

Jednym z czynników sukcesu okazało się wyjście poza niszowy rynek lokalnego rękodzieła. Choć sercem firmy pozostaje warszawski warsztat, pracownia z powodzeniem wdrożyła model B2B i stała się partnerem dla przedstawicielstw światowych marek. Realizacja zamówień przekraczających 600 sztuk unikatowych akcesoriów dla międzynarodowych korporacji pokazała, że rzemiosło można skalować, zachowując standardy etyczne i środowiskowe. Ta elastyczność, czyli zdolność łączenia artystycznego „one-offu” z profesjonalną linią produkcyjną dla biznesu, pomogła firmie osiągnąć rentowność w trudnym dla branży kreatywnej okresie pandemii.

Pracownia współpracuje również z mniejszymi podmiotami przy jednorazowych projektach, co przynosi jej równie dużo satysfakcji. Jednym z takich przedsięwzięć było wykonanie siedzisk będących elementem strefy edukacyjnej w czasie wystawy „Antropocen” w Muzeum Architektury we Wrocławiu. Wśród realizacji znalazły się też poduszki z haftem dla Deer Design, pokrowce na meble eventowe dla STAREVENTU oraz dedykowane siedziska z mapą hałasu dla Narodowego Instytutu Architektury i Urbanistyki.

Sztuka i rzemiosło

Obecność w prestiżowych przestrzeniach takich jak księgarnia Zachęty Narodowej Galerii Sztuki czy sklep Narodowego Instytutu Fryderyka Chopina pozycjonuje produkty Dwóch Borsuków na styku mody i sztuki. Zaproszenie do współpracy ze strony tak znaczących instytucji kultury było dla pracowni wyróżnieniem, a produktom dodało szlachetności, której zupełnie niesłusznie odmawia się czasem rzeczom z odzysku. Workoplecaki i nerki z metką Dwóch Borsuków są dziś postrzegane jako manifest świadomej konsumpcji, za który klienci są gotowi zapłacić cenę porównywalną z produktami marek premium.

Szczególnym wyrazem tej współpracy była kolekcja nerek przygotowana z okazji XIX Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. Fryderyka Chopina, który odbył się w Warszawie od 2 do 23 października 2025 roku. Pracownia uszyła dla Narodowego Instytutu Fryderyka Chopina nerki z subtelnie haftowanym logotypem konkursu, które trafiły do oficjalnej kolekcji akcesoriów towarzyszących jednemu z najważniejszych wydarzeń muzycznych świata. To rzadki przykład sytuacji, w której tkanina uratowana z fabryki mebli staje się elementem garderoby publiczności Filharmonii Narodowej i międzynarodowych gości konkursu – a upcykling wchodzi na sceny międzynarodowej kultury wysokiej.

Warsztaty szycia: sprzedaż doświadczeń

Rozwój marki nie ogranicza się dziś wyłącznie do sprzedaży gotowych produktów. Pracownia oferuje zajęcia dla początkujących (3 godziny, 400 zł) i pełne warsztaty szycia workoplecaka (4–5 godzin, 550 zł), a także vouchery dostępne przez własny sklep oraz platformę Wyjątkowy Prezent. Podczas zajęć uczestnicy własnoręcznie tworzą produkt z odzysku, poznają metody pracy pracowni i wynoszą z niej gotowy egzemplarz wraz z umiejętnością, którą mogą wykorzystać w domu.

To pomysłowy ruch operacyjny: warsztaty wspierają ideę cyrkularności, budują praktyczne umiejętności, pomagają wyjść z coraz bardziej męczącego online, a jednocześnie tworzą lojalną społeczność ambasadorów marki. Sprzedaż kompetencji okazuje się dziś równie popularna co sprzedaż przedmiotu, a dla pracowni jest dodatkowym, dobrze marżowym strumieniem przychodu.

Odpowiedzialność w praktyce: tęcza, paczka i konsekwencja

W komunikacji Dwóch Borsuków odpowiedzialność nie kończy się na środowisku. Firma od lat współpracuje z Fundacją Szlachetna Paczka, angażując się w akcje charytatywne, w których dochód ze sprzedaży dedykowanych produktów wspiera potrzebujących. To partnerstwo pokazuje, że startup pozytywnego wpływu potrafi dzielić się zasobami nawet na etapie wzrostu, co przyciąga partnerów biznesowych szukających etycznych kooperacji.

Każdy produkt Borsuków opatrzony jest również małą tęczową wszywką. To deklaracja wsparcia dla społeczności LGBTQIA+, a nie chwyt marketingowy. Materiał Kampanii Przeciw Homofobii opisuje współpracę z Dwoma Borsukami jako przykład połączenia działań prospołecznych z ideą upcyklingu – przy zakupie wybranych produktów klienci mogą otrzymać rabat w zamian za wsparcie dowolnej tęczowej organizacji. Założyciele konsekwentnie komunikują, że ich marka jest zaangażowana społecznie, a nie wyłącznie produktowa.

„Dzień Dobry TVN” i edukacja o cyrkularności

Wiarygodność marki utwierdza się również przez obecność w mediach ogólnopolskich. Wojciech Ostrowski był gościem TVN, między innymi w „Dzień Dobry TVN”, oraz wystąpił w audycji „Ratujemy świat” w Czwórce Polskiego Radia, gdzie edukował widzów i słuchaczy w zakresie gospodarki cyrkularnej. Te wystąpienia nie były tylko autopromocją. W świecie zrównoważonego rozwoju „social proof” jest walutą. Pokazanie procesu produkcji w telewizji śniadaniowej buduje zaufanie konsumentów, którzy coraz częściej szukają marek o transparentnym pochodzeniu.

Dokąd zmierzają Dwa Borsuki

Pracownia nieustannie się rozwija, inwestuje w nowoczesne maszyny, powiększa zespół i poszukuje nowych, innowacyjnych rozwiązań. Manufaktura nie planuje jednak rozwoju przez dużą rozbudowę. Założyciele deklarują ukochanie stylu slow-life. Nie marzą o wielkiej fabryce przerabiającej tysiące ton tekstyliów rocznie, ale chcą inspirować do działania lokalnie. Wraz z innymi cyrkularnymi markami wykorzystującymi resztki tkanin tworzą wspierającą się społeczność, działającą dla wspólnego dobra planety, środowiska i społeczności.

Jeśli regulacje europejskie wokół tekstyliów, prawa do naprawy i odpowiedzialności rozszerzonej producenta będą się w nadchodzących latach zaostrzać, warszawska pracownia znajdzie się dokładnie w punkcie, w którym przecięcie regulacji, oczekiwań klientów i kosztów operacyjnych wymusza decyzję: traktować odpad tekstylny jak problem, czy jak surowiec.

To dobry przykład biznesu, który nie potrzebuje wielkiej skali przemysłowej, by mieć znaczenie. W realiach gospodarki obiegu zamkniętego właśnie takie marki często pokazują, jak mogłaby wyglądać bardziej odpowiedzialna produkcja – krótsze łańcuchy dostaw, większa trwałość, mniej odpadów i silniejsza więź między twórcą a odbiorcą.

Impact w pigułce